Una flor, infinitas posibilidades. La floristería nupcial se reinventa: menos fórmulas cerradas y más arquitectura, volumen, movimiento y personalidad

Udora propone mirar a la alta costura para entender una nueva forma de concebir la floristería nupcial. Primero elegimos el vestido. Después llegan los zapatos, los pendientes, el peinado, el maquillaje. Y, en algún momento del proceso, aparece una pregunta aparentemente mucho más sencilla: ¿qué flores quiero?

Durante décadas, la floristería nupcial ha funcionado, al menos en lo que respecta al estilismo de la novia, casi como el último complemento del look. El vestido marca el camino y el ramo termina de acompañarlo. Cambian las especies, los colores y las formas, del clásico bouquet redondo a los ramos silvestres, asimétricos o XL, pero el orden de los factores suele mantenerse intacto.

¿Y si empezáramos a pensarlo exactamente al revés?

Si las flores no fueran el último elemento que añadimos al estilismo, sino una parte más de su construcción estética. Si las eligiéramos atendiendo al volumen, la textura, la proporción o el movimiento, de la misma manera que un diseñador trabaja un tejido. Si, en definitiva, dejáramos de pensar únicamente en flores bonitas para empezar a pensar en diseño floral. 

Udora denomina Flower Couture a esta manera de entender la floristería nupcial: un encuentro entre dos disciplinas que, en realidad, llevan mucho tiempo hablando un lenguaje bastante parecido.

“Un diseñador no piensa únicamente en si una tela es bonita. Piensa en cómo cae, cómo se mueve, qué volumen permite construir y qué ocurre cuando entra en contacto con el cuerpo. Con las flores podemos hacer algo muy similar. Cada variedad tiene una arquitectura, una textura y un movimiento diferente, y trabajar con ellas desde ese punto de vista abre muchísimas posibilidades”, explican los expertos de Udora.

Para explorar el concepto, la creadora Katia Shukshina ha realizado para Udora
una serie de imágenes en las que el lirio deja de aparecer únicamente como flor para convertirse casi en materia prima. Flores y hojas construyen volúmenes, se acercan
al cuerpo y adoptan códigos propios de la moda. El resultado se mueve deliberadamente entre ambas disciplinas: sigue siendo floristería, pero podría estar ocurriendo sobre una pasarela.

Cuando un flor deja de ser solamente una flor

Una de las grandes diferencias entre
la floristería tradicional y esta mirada más experimental está precisamente en dejar de pensar en las flores únicamente por
 su color o significado y empezar
a observar su forma.

Hay flores pequeñas y ligeras capaces
de generar textura cuando se utilizan
en cantidad; variedades con pétalos casi translúcidos; tallos que permiten crear líneas; hojas que aportan estructura;
flores que caen y otras que permanecen prácticamente escultóricas. En este contexto, el lirio es un ejemplo especialmente interesante.

Su tamaño, la apertura de sus pétalos, sus largos estambres y la presencia de hojas
y tallos hacen que una sola flor tenga una fuerza visual enorme. Utilizado individualmente puede funcionar casi como una joya; agrupado, construye
un volumen completamente diferente. Y ahí aparece una de las claves del Flower Couture: no siempre necesitamos más elementos para conseguir un resultado más espectacular. A veces ocurre exactamente lo contrario.

The One Flower Wedding: una flor como hilo conductor

Frente a las composiciones construidas
a partir de numerosas variedades, Udora propone explorar otra de las grandes posibilidades de la nueva floristería nupcial: elegir una sola flor y convertirla en protagonista. Una especie. Diferentes escalas, formatos y usos. Es lo que podríamos llamar
The One Flower Wedding.

La idea no consiste necesariamente en llenar cada rincón de la boda
 con la misma flor, sino en utilizarla como un código visual reconocible. Puede aparecer en el ramo, transformarse en un pequeño detalle sobre el cuerpo, reaparecer
en la ceremonia y regresar, de otra manera, sobre las mesas. De este modo, la flor deja de ser simplemente decoración y empieza a funcionar
casi como lo haría un color, un tejido o un elemento gráfico dentro de una colección de moda: crea identidad.

“Trabajar con una sola variedad obliga a ser mucho más creativo con ella. Podemos utilizar una flor cerrada y otra completamente abierta, trabajar
con los tallos, crear grandes masas o dejar una única pieza aislada.
Es la repetición, pero también las distintas maneras de interpretarla, lo que genera coherencia”, señalan desde Udora.

Además, permite algo especialmente interesante en una boda contemporánea: crear una estética reconocible sin necesidad de que absolutamente todo combine.

El nuevo ramo no tiene por qué parecer un ramo

El Flower Couture también invita a replantearse uno de los grandes clásicos de cualquier boda: el ramo de novia. No se trata de hacerlo desaparecer. 
De hecho, probablemente pocas tradiciones nupciales hayan demostrado tanta capacidad para reinventarse.

Pero sí podemos dejar atrás la idea de que existe una forma determinada que necesariamente debemos reconocer como “ramo”. Las composiciones pueden crecer hacia los lados, caer, construir formas irregulares, concentrar todo el volumen en un punto o incluso relacionarse con la silueta del vestido. En ese contexto, el ramo deja de ser únicamente algo que la novia sostiene y empieza a formar parte visualmente de su estilismo.

La proporción importa especialmente. Un vestido arquitectónico puede admitir una composición floral igualmente rotunda, mientras que un diseño muy ornamentado quizá necesite exactamente lo contrario. Un vestido minimalista puede convertirse, precisamente por su sencillez, en el lienzo perfecto para una pieza floral mucho más experimental. No existe el ramo perfecto aislado del vestido. Existe el ramo adecuado para la novia
que va a llevarlo.

Del ramo al cuerpo

Y aquí la conversación entre moda y floristería se vuelve todavía más literal. Tocados, gargantillas, brazaletes, corsages, cinturones, pequeños detalles florales sobre zapatos o bolsos e incluso flores integradas en determinadas partes del vestido permiten trasladar la flor directamente al cuerpo.

No todos tienen que utilizarse simultáneamente —probablemente sea mejor que no— ni todas las novias necesitan convertir su boda en un editorial de moda. Precisamente la gracia está en elegir un gesto. Una única flor alrededor del cuello puede transformar un vestido extremadamente sencillo. Un pequeño detalle floral puede sustituir una joya. Una pieza botánica puede aparecer únicamente en el segundo look de la noche.

Incluso el ramo puede cambiar de función a lo largo de la boda. La ceremonia puede mantener una composición más tradicional y dar paso después a una pieza floral más experimental para la fiesta; o una novia puede prescindir directamente del ramo y reservar las flores para otra parte del estilismo.

Porque quizá la pregunta ya no sea únicamente qué ramo voy a llevar, sino cómo quiero llevar las flores.

De la fotografía a una boda real

Naturalmente, hay una diferencia importante entre construir una imagen editorial y diseñar algo que una novia pueda llevar durante horas. Y aquí la estética tiene que encontrarse
necesariamente con la técnica.

No todas las flores reaccionan igual fuera del agua, soportan el calor de la misma manera ni resultan adecuadas para estar durante horas en contacto con la piel o con un tejido delicado. El peso de una pieza, su sistema de sujeción, la época del año e incluso el momento de la boda en el que vaya a utilizarse condicionan el diseño

En determinadas propuestas puede ser necesario combinar flores frescas con flores preservadas, recurrir a pequeños sistemas de hidratación o construir la pieza apenas unas horas antes.

Y algunos detalles aparentemente mínimos son fundamentales. En el caso del lirio, por ejemplo, retirar cuidadosamente las anteras puede ayudar a evitar que el polen termine sobre un vestido blanco.

“El reto está en conseguir que una idea resulte visualmente extraordinaria sin olvidar que alguien tiene que llevarla”, explican los expertos de Udora. “La floristería nupcial tiene una parte creativa enorme, pero también mucho conocimiento técnico detrás. La duración, la temperatura, el contacto con el vestido o el propio movimiento de la novia tienen que formar parte del diseño desde el principio”. 

Por eso, cuando hablamos de Flower Couture, la personalización deja de ser únicamente una cuestión estética. También es funcional.

Diseñar las flores como diseñamos una boda

Quizá el cambio más interesante no esté en sustituir un ramo por una flor alrededor del cuello ni en convertir unos pétalos en un complemento.

Está en el momento en el que empezamos a pensar en las flores.

Si el diseño floral entra antes en la conversación, puede dialogar con el vestido, con el espacio, con la paleta cromática y con la personalidad de la novia desde el principio. Y eso permite alejarse también de las fórmulas.

No todas las bodas románticas necesitan peonías. No todas las bodas campestres necesitan flores silvestres. Ni todas las novias minimalistas tienen que llevar un ramo pequeño y blanco. De la misma manera que la moda nupcial ha ampliado enormemente
su vocabulario durante los últimos años, la floristería puede permitirse hacer
lo mismo.

Experimentar. Exagerar una proporción. Trabajar únicamente con una variedad. Utilizar una flor donde normalmente esperaríamos encontrar una joya. O, sencillamente, elegir algo porque habla de quien lo lleva y no porque pertenezca a una determinada categoría de boda.

Porque Flower Couture no propone convertir todas las bodas en una pasarela. Propone algo bastante más interesante: empezar a conceder a las flores la misma capacidad creativa que hace tiempo concedimos al vestido

La temporada de eventos invernales está a la vuelta de la esquina y hoy te dejamos todo lo que debes saber para elegir vestidos para invitada de boda en invierno y arrasar con tu look

Con el final del verano, las temperaturas comienzan a bajar y llegan los enlaces invernales. Cada vez son más las parejas que deciden celebrar su compromiso en la época más fría del año y es que, organizar una boda de invierno presenta numerosas ventajas tanto para los novios como para los invitados. Sin embargo, lo cierto es que al recibir una invitación para este tipo de eventos, las mujeres suelen tener numerosas dudas con respecto a sus estilismos.

A la hora de elegir vestidos para bodas de invierno y crear looks adecuados, son muchas las cosas que hay que tener en cuenta, como el color del diseño, el tipo de medias y los complementos que mejor combinen con el modelo escogido.

Es importante que la armonía prime en el look y por eso hay que prestar especial atención a todos los detalles. Si te preguntas: “boda en invierno, ¿que me pongo?” Hoy te contamos todo lo que debes saber para ser una invitada de boda de invierno perfecta y te damos la mejor inspiración de vestidos invitada boda en invierno, así como los accesorios para completarlo.

Vestidos de invitada para bodas de invierno de día: estilos y colores que favorecen

Como es lógico, en invierno también hay que respetar el protocolo. Esto quiere decir que si el enlace se celebra en horario de mañana, se deben escoger vestidos invitada boda invierno de día de corte midi o cortos, a no ser que tengas un papel dentro del enlace siendo madrina, dama de honor o hermana de la novia.

La elección del estilo del vestido depende de varios factores, como el tipo de ceremonia, la hora en la que se lleve a cabo, el lugar de celebración o el clima. Cada largo transmite un mensaje y se adapta de una forma diferente al protocolo y al estilo personal de quien lo lleva.

¿Qué vestido invitada boda invierno escoger? Los vestidos largos son, sin duda, los más asociados a la elegancia. Suelen ser la apuesta segura para bodas de tarde o de noche, cuando el ambiente requiere más elegancia y siempre que vaya acorde con el estilo de la ceremonia. El movimiento de una falda larga siempre aporta sofisticación y permite jugar con detalles como aberturas o capas. Además, resultan ideales para estaciones más frías, ya que cubren más y se pueden combinar fácilmente con estolas, abrigos o chaquetas elegantes.

Los vestidos para bodas de invierno de corte midi elegantes han ganado terreno en los últimos años por ser muy versátiles. Al caer entre la rodilla y el tobillo crean un equilibrio perfecto entre lo formal y lo cómodo. Son una opción excelente para bodas de día y de tarde y todo un salvavidas para aquellas celebraciones donde la lluvia sorprende.

Resultan cómodos para moverse con facilidad y proyectan un estilo refinado sin llegar a ser excesivo. Este largo también da mucho juego en cuanto a los zapatos boda invierno​. Puedes elegir unas sandalias de ante, terciopelo o unos stilettos y darle un protagonismo especial a esta parte del conjunto si te decantas por un vestido más sencillo.

 

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Finalmente, los vestidos cortos siempre se asocian con lo juvenil y tienen un toque muy moderno. Funcionan muy bien en celebraciones civiles que suelen tener un código de vestimenta más relajado. Aunque pueden parecer algo más informales, si se opta por un buen diseño con unos complementos bien elegidos, será perfecto.

Para decidir entre los vestidos para invitada de boda en invierno hay que guiarse no solo por las normas de etiqueta, también (y más importante) por la personalidad y la comodidad de cada invitada. El vestido perfecto es aquel con el que una se siente única, segura y capaz de disfrutar de toda la celebración sin preocupaciones. Más allá de la moda, la clave está en que la prenda elegida refleje quién eres y se adapte a ti.

Pero no solo el largo del vestido marca la diferencia, porque también es fundamental prestar atención a las mangas. En una boda, este detalle puede transformar por completo el estilo y la comodidad del look. Los outfits con manga larga para boda, por ejemplo, aportan un aire más sofisticado y son ideales para bodas de otoño e invierno, cuando la temperatura invita a buscar algo más que abrigo sin necesidad de recurrir a chaquetas o capas que puedas resultar incómodas durante la celebración.

¿Y los colores para vestir en invierno?, ¿cuáles son los más adecuados? En las bodas de invierno, la elección de los tejidos y colores se convierten en un aliado imprescindible para destacar con elegancia y, al mismo tiempo, sentirse cómoda frente al frío. Entre todos ellos, el look invitada boda invierno de terciopelo se lleva el protagonismo absoluto. Su acabado brillante lo convierte en un clásico de la temporada.

Un vestido de terciopelo en tonos oscuros como burdeos, verde esmeralda o azul noche resulta muy elegante si buscas ideas looks boda de noche invierno. Este tejido abriga de forma natural y crea un efecto de lujo atemporal. ¿Cuánto hace que viste a invitadas vestidas con terciopelo? Pues todavía hoy se lleva. Sin duda, un tejido atemporal que te sacará de un apuro. Además, este tejido tiene la capacidad de adaptarse tanto a vestidos largos como a diseños midi más modernos.

Junto al terciopelo, también destacan otros tejidos que permiten jugar con la elegancia invernal. La seda pesada o el satén aportan caída y movimiento, ideales para vestidos de noche que buscan brillo sin exceso.

La lana fría, por su parte, es una opción inesperada pero muy chic, perfecta para diseños minimalistas que combinan estilo y confort. El crepé, en su versión más gruesa, también funciona muy bien para bodas de invierno, ya que se adapta a cortes más estructurados y es muy favorecedor para vestidos midi o con manga larga.

En cuanto a los colores, en invierno triunfan los tonos con intensidad profunda. Los favoritos son el azul oscuro, el burdeos, el verde botella o los marrones. Como siempre, el blanco hay que evitarlo en las bodas porque ese color es exclusivo para las novias.

Y no nos olvidamos del negro, un imprescindible en las bodas más elegantes y combinado con detalles de brillo o encajes en bodas de noche, una apuesta totalmente acertada.

Cómo abrigarse en una boda de invierno: abrigos, capas y chales para invitadas

Por supuesto, para que un look de boda invernal sea perfecto, no pueden faltar los complementos. El abrigo puede ser el remate perfecto para los vestidos para invitada de boda en invierno. Si tienes algún modelo en tu armario que combine con el diseño, pruébatelo antes del gran día. Si no queda bien, compra alguno que combine. Para elegir su longitud, es fundamental saber el largo del vestido. Por norma general, el abrigo debe ser más largo que el vestido sobrepasando los cinco dedos, más o menos.

Los abrigos para bodas de invierno efecto pelo son los más demandados para asistir como invitada a boda de invierno, y es que aportan ese toque de estilo y clase que tanto se busca. Además, al estar de moda, se pueden reutilizar tras la boda. También puedes optar por los abrigos de paño. Sin embargo, si soportas bien el frío o estás completamente segura de que en el gran día va a hacer una temperatura razonable, puedes decantarte por completar tu look con una chaqueta o incluso una capa boda invierno. Estas prenda dejarán más a la vista tu look y podrás lucirlo en su totalidad.

En las bodas más otoñales o en lugares donde no haga mucho frío, también se puede apostar por prendas como kimonos. Hay muchos tejidos y estampados, como los de la firma Vida y Milagros, y combinan a la perfección con vestidos sencillos o con los que puedes conseguir conjuntos invitada boda invierno originales, y darle un toque muy chic a trajes de pantalón más sencillos.

Y, por supuesto, no podemos olvidarnos del clásico chal boda invierno o de las estolas de pelo, que aportan elegancia extra.

Complementos para una boda de invierno: zapatos y tocados para completar el look

En cuanto al calzado, siempre que tu look requiera medias, lo mejor es optar por unos zapatos cerrados. Pero eso no significa que no haya más posibilidades. Las sandalias de terciopelo son una apuesta segura para lucir unas piernas de infarto. Además, el calzado es un buen lugar para incluir algún tipo de brillo, sin que resulte demasiado exagerado.

 

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Los tocados boda invierno pueden llevarse también en ceremonias invernales. La clave para acertar con el modelo que escojas está en el material. Apuesta por tejidos originales como las plumas o el terciopelo. En cuanto al color, no hay una norma establecida, siempre y cuando combine con los vestidos para invitada de boda en invierno.

En las ceremonias diurnas se permite el uso de pamelas. Eso sí, hay que tener en cuenta que estos complementos tienen la finalidad de protegernos del sol, por eso debemos descartar las pamelas de estilo veraniego y, como decimos, elegir bien los materiales.

Entre las tendencias vestidos otoño invierno y sus complementos, destacan los casquetes para invitadas, el llamado pillbox. Un tocado pequeño, firme y redondeado que se coloca sobre la cabeza aportando un toque elegante. Normalmente tienen una estructura rígida y en invierno suelen ser de fieltro, lana o terciopelo.

Un complemento que puso de moda Jackie Kennedy y que hoy encuentra su espacio en las bodas más sofisticadas.

Hay recuerdos que tienen aroma propio: el ramo de novia, las flores de la ceremonia, el primer abrazo después del “sí, quiero”… y ese perfume que, años después, nos transporta de nuevo a uno de los días más felices de nuestra vida.

Por eso, elegir una fragancia para una boda es mucho más que el último paso de un ritual de belleza, es una forma de expresar personalidad y crear una huella invisible.

Con la llegada del otoño, la perfumería se vuelve más cálida, sofisticada y envolvente. La nueva temporada de bodas apuesta por las vainillas reinterpretadas, las flores con carácter, los almizcles suaves y las composiciones amaderadas, sin renunciar a los acordes frescos que aportan luminosidad. Una combinación perfecta para las bodas celebradas entre hojas doradas, paisajes románticos y las primeras tardes de frío.

¿A qué huele una boda de otoño?

Más allá de los lanzamientos concretos, hay varias familias olfativas que encajan especialmente bien con la atmósfera de una boda otoñal:

• Flores blancas y rosas. Jazmín, nardo, azahar y rosa son perfectos para una novia romántica. Aportan feminidad y elegancia y funcionan especialmente bien en ceremonias de día.
• Vainilla y acordes gourmand. La vainilla se aleja de las interpretaciones excesivamente azucaradas para mezclarse con maderas, almizcles y matices especiados. Es una opción cálida y sensual para las bodas de tarde y noche.
• Maderas y ámbar. Sándalo, cedro y acordes ambarados aportan profundidad y una sensación envolvente que combina con la estética otoñal. Son ideales para quienes buscan un perfume con presencia.
• Almizcles y aromas de piel limpia. Para las novias minimalistas, las fragancias suaves y empolvadas ofrecen una elegancia discreta. Son perfectas cuando se busca un aroma íntimo que se perciba de cerca.

10 novedades en perfumes para este otoño

Si estás buscando una fragancia diferente para tu gran día o quieres sorprender con un regalo especial, estos lanzamientos de otoño ofrecen distintas maneras de entender la elegancia.

Fenty Beauty Eau de Parfum, de Fenty Beauty

Una fragancia profundamente íntima, compleja, dinámica, cruda, picante y dulce perfecta para las noches de verano. La magnolia, el almizcle, la mandarina y el absoluto de rosa búlgara crean una estela floral cálida y sensual.

Enriquecida con notas de vainilla, arándanos, coco, geranio y pachulí, Fenty Eau de Parfum expresa su corazón y su alma de forma singular para conseguir un aroma excepcional.

Kaos In Red, de Tous

KAOS In Red, de TOUS, llega para poner una nota de color y sensualidad al universo de la perfumería. Este nuevo Eau de Parfum femenino combina cítricos chispeantes, flores envolventes y un fondo cálido de praliné, almizcles y maderas, creando una fragancia floral, frutal y amaderada llena de personalidad. Su frasco rojo brillante, inspirado en el icónico estampado KAOS, completa una propuesta que celebra la autenticidad, la energía y el placer de vivir a todo color.

L’Heure Bleue, de Guerlain

El nuevo aroma de la Maison captura la atmósfera del cielo en ese instante suspendido entre el día y la noche a través de la frescura de un acorde ozónico sublimado por la suavidad aterciopelada del iris -obtenido de una tintura creada a medida- y la calidez de la vainilla.

Miutine Intense, de Miu Miu

Creada por el maestro perfumista Dominique Ropion, Miutine Intense es una composición deliciosa, de carácter licoroso, inspirada en la decadencia de una dulzura rebelde. Su luminosidad afrutada evoluciona hacia una opulenta faceta floral para fundirse finalmente en una calidez oscura y profunda que perdura con una sensualidad imborrable.

Miutine Intense revela su personalidad a través de un acorde de mora combinado con una nota de gardenia y una infusión de vainilla, equilibrando sus facetas afrutadas, florales y gourmand en una tensión perfecta.

Pumpkin Crème, de Le Monde Gourmand

Pumpkin Crème, de Le Monde Gourmand, es el perfume perfecto para envolverse en la esencia más acogedora del otoño. Esta fragancia gourmand combina las especias de calabaza con nuez moscada y leche espumosa, evocando el aroma de un pumpkin spice latte recién preparado. En el fondo, el almizcle y el sándalo aportan una calidez cremosa y aterciopelada que convierte cada pulverización en una experiencia reconfortante. Una propuesta dulce, especiada y envolvente, ideal para las novias e invitadas que buscan un aroma que huela a otoño. Venta exclusiva en Sephora.

Verdanza, de La Sabia Madrid

Esta sofisticada creación de los perfumistas Theo Belmas & Margharita Carini tiene que ver con el encanto de la naturaleza. Su aroma floral, compuesto de osmanto y jazmín, se combina con un refrescante melocotón para transmitir una magia verde. Su elegancia la hace perfecta para utilizarse en cualquier momento del día. Las notas de salida de Verdanza son osmanto (olivo oloroso), durazno (melocotón) y lirio de los valles (muguete); las notas de corazón son ciclamen (violeta persa), jazmín y rosa; y las notas de fondo son pachulí y gamuza.

New Wave L’extrait De Parfum, de Merit

Creada por los maestros perfumistas Dominique Ropion y Meabh McCurtin, New Wave L’extrait De Parfum, de Merit, es una cálida fragancia floral especiada que evoluciona hacia una base profunda y sensual, dejando una estela adictiva, intensa y poderosa. Se abre con notas luminosas y efervescentes de pimienta rosa especiada y semillas frescas de angélica. Poco a poco, evoluciona hacia un corazón floral y solar de cremoso ylang-ylang y flor de azahar con matices de miel. Por último, da paso a capas de incienso, maderas y almizcle para conseguir un acabado cálido, especiado y adictivo. Un extrait de parfum de alta concentración, elaborado con casi un 30 % de aceite de fragancia para conseguir un aroma más puro y duradero.

Can’t Get Enough, de INITIO Parfums Privés

Más que un perfume, Can’t Get Enough es una experiencia emocional. Su composición es una danza entre lo voluptuoso y lo etéreo. Todo comienza con la chispa especiada de la pimienta rosa y los citricos como la bergamota o naranja amarga, vibrante y luminosa, que abre el camino hacia un corazón donde la rosa se entrelaza con la hedione —la molécula mítica del deseo. Sobredosificada, el hedione actúa como detonante emocional: estimula zonas del cerebro relacionadas con la atracción, envolviendo cada nota en una sensualidad casi hipnótica. En el fondo, la calidez del caramelo, la canela y el ámbar conforman un acorde goloso, decadente y absolutamente adictivo. El resultado es una creación floral gourmand ambarada que se comporta como un bucle sensorial: cada nota potencia la anterior, cada inhalación multiplica el deseo. A la venta en Isolée Shop,  Beauty Gallery by ISOLÉE en Galerías Canalejas o en centros El Corte Inglés.

Serpentine, de Roberto Cavalli

Inspirada en el símbolo más icónico de la casa de moda, Roberto Cavalli presenta su última obra maestra en fragancias: Roberto Cavalli Serpentine, una declaración de fuerza, encanto y poder interior que convierte cada momento en una inolvidable declaración de seducción. Gino Percontino, Ralf Schwieger y Patricia Choux, perfumistas de Mane, han elaborado meticulosamente este lujoso perfume con la visión de crear una fragancia «opulenta y sensual a la vez, que envuelva el cuerpo». Envuelto en una composición floral amaderada y ambarina, el perfume se abre con un deslumbrante abanico de especias, donde la bergamota picante y la jugosa grosella negra encienden los sentidos. A medida que se despliega, un exquisito corazón floral de Jazmín Sambac, Magnolia y Lavanda, enriquecido con Azafrán Dorado, emerge en plena floración. El viaje concluye con un aterciopelado abrazo de Vainilla, entrelazado con Pachulí terroso, matices botánicos y un acorde de segunda piel, una firma embriagadora que perdura en la piel.

Un truco para prolongar tu perfume

¿Te gustaría conseguir una mayor duración de tu perfume en tu día especial? La base de perfume Primer Parfum P3 de OBART será tu mejor aliada. Este innovador producto, resultado de tres años de investigación inspirada en la cosmética coreana o K-beauty, es un fijador de perfume diseñado para aplicarse como base en los puntos de pulso —muñecas, cuello y escote— y conseguir que la fragancia dure mucho más tiempo. Sin aroma y con una textura ligera, no grasa y de secado rápido, no deja residuos pegajosos y permite que la piel respire, al tiempo que ayuda a retener las moléculas de la fragancia para prolongar su duración, sin alterar ni modificar su aroma original.

Su fórmula ofrece una triple acción: crea una base uniforme sobre la piel que favorece la fijación de la fragancia gracias a sus ingredientes clave: glicerina, ácido hialurónico de bajo peso molecular y extracto de Tremella fuciformis, también conocido como hongo de nieve; además, refuerza la barrera cutánea, ayudando a reducir las rojeces y la evaporación del perfume gracias a una combinación de niacinamida, pantenol, centella asiática y escualano, que contribuye a proteger la epidermis frente a los efectos del alcohol presente en las eaux de parfum; por último, su fórmula contiene un 10% de Scent Mesh Technology, una exclusiva tecnología patentada que combina activos naturales y agentes formadores de película para crear una especie de malla invisible sobre la superficie de la piel, que favorece la fijación de las moléculas aromáticas al tiempo que ralentiza su evaporación.

¿Lo mejor? Gracias a su fórmula neutra y sin olor, esta prebase es compatible con todas las fragancias del mercado, sin alterar su aroma original.

La creadora de Ateliest Neuroalchemy nos habla de la relación entre piel, sistema nervioso y estrés, y de cómo los rituales sensoriales pueden incorporarse al cuidado personal durante los meses previos a una boda.

Puede sonar futurista, pero la neurocosmética y la neuroperfumería están abriendo nuevas vías en el mundo de la belleza y el skincare. La primera explora cómo determinados ingredientes cosméticos interactúan con los procesos biológicos de la piel, mientras que la segunda estudia cómo los estímulos olfativos pueden influir en nuestra respuesta emocional y fisiológica.

Para las novias, estas disciplinas plantean una forma diferente de entender el cuidado personal durante los meses previos a la boda, una etapa en la que la ilusión puede convivir con los nervios, las decisiones constantes y el estrés.

Hablamos con Estíbaliz Lancha, farmacéutica y creadora de Ateliest Neuroalchemy, sobre cómo combinar el cuidado de la piel con el bienestar emocional y por qué, como ella misma aconseja, es importante utilizar solo “aquellas cosas que ya sabemos con certeza que nos van bien, evitando cualquier experimento”.

Los meses previos a una boda suelen ser una mezcla de ilusión, nervios y mucho estrés. ¿Cómo puede influir ese estrés acumulado en nuestra piel y qué relación tiene con el bienestar emocional?

Los meses previos a una boda suelen venir cargados con una dosis extra de estrés, incluso cuando estamos viviendo algo profundamente deseado. Hay decisiones constantes, expectativas y una gran implicación emocional, y esa carga puede manifestarse a tres niveles diferentes que además influyen entre sí.

A nivel corporal, podemos experimentar tensión muscular, fatiga y alteraciones del sueño.

En la piel, el estrés sostenido y los cambios hormonales asociados pueden alterar la función barrera, favorecer la deshidratación y hacer que la veamos menos luminosa, o incluso empeorar patologías de base como acné o rosácea.

A nivel emocional, puede generar ansiedad, irritabilidad y dificultad para concentrarnos, desconectándonos del momento presente. Y esto, en una novia puede traducirse en algo muy concreto: estar tan pendiente de resolver cada detalle que deje de disfrutar de los preparativos. La ilusión sigue ahí, pero queda eclipsada por la sensación de tener demasiado que atender.

Por eso considero fundamental cuidarnos a nivel emocional: es una de las bases sobre las que se sostiene nuestro bienestar. Tendemos a hacerlo al revés, cuidamos lo de fuera y olvidamos lo de dentro. Nos preocupamos por cómo estará nuestra piel el día de la boda, pero prestamos menos atención a cómo estamos descansando o cómo nos sentimos.

Como farmacéutica y fundadora de Ateliest, mi propuesta de cuidado iría más allá y tendría que pasar por unir ambos cuidados, ya que, disminuyendo esos niveles de estrés, sin duda vamos a conseguir no sólo que nuestra piel esté mejor y más luminosa, sino también recuperar el espacio para la alegría y la ilusión que demasiadas veces se pierden entre las decisiones y el agobio.

Muchas novias siguen rutinas de belleza específicas durante los meses previos a la boda para preparar su piel. ¿Qué papel puede desempeñar la neurocosmética en esta etapa y qué beneficios realistas puede aportar más allá del cuidado cutáneo tradicional?

El papel de la neurocosmética y la neuroperfumería es probablemente más importante en esta etapa que en cualquier otro momento. Debido a las exigencias de los preparativos, los niveles de estrés van a estar muy elevados, y la parte “neuro” nos va a ayudar a mejorar estos niveles.

Los beneficios reales van a ser mucho mayores si combinamos neurocosmética con neuroperfumería —gracias a la sinergia de activos como AnnonaSense, Sugicare y Ashwagandha junto con una arquitectura olfativa especialmente diseñada para reducir los niveles de estrés como ocurre con Inner Bloom y Active Botanical Mist— porque se van a potenciar mutuamente.

A nivel de piel y externo, obtendremos beneficios como la mejora de la función barrera, evitaremos la deshidratación y la formación de arrugas de expresión, y disminuiremos los brotes de acné o rosácea. A nivel emocional, el beneficio será una disminución del estrés y la ansiedad, así como un aumento del foco y del disfrute.

Si una novia quisiera incorporar Ateliest a su rutina durante los preparativos, ¿cuándo recomendarías empezar y cómo podría integrar productos como Active Botanical Mist e Inner Bloom en su día a día?

Recomendaría empezar a usarlo desde el mismo comienzo de los preparativos para ir modulando los niveles de estrés, y hacerlo de dos formas distintas.

En primer lugar, integrándolo en la rutina diaria facial de mañana y noche, utilizando al menos uno de esos dos momentos para realizar un reset sensorial antiestrés completo diario. Lo ideal sería hacerlo con uno de los rituales rápidos Ateliest, en los que combinamos música, con respiración guiada y para los que sólo necesitas un minuto.

En segundo lugar, llevándolo encima para un uso de “rescate” en los momentos estresantes del día a día; una aplicación rápida cuando surgen imprevistos o nos sentimos abrumados o agobiados permite reconectar con nuestro cuerpo y resetear la mente al instante.

Organizar una boda implica tomar decisiones constantemente, atender a muchas personas y gestionar expectativas. ¿Puede un ritual sensorial de unos minutos convertirse en una herramienta para hacer una pausa y gestionar mejor esos momentos de tensión? ¿Cómo recomendarías practicarlo?

Por supuesto, un ritual sensorial va a ser de gran ayuda para mantener el foco y la calma, para no olvidarnos de disfrutar de los preparativos y, fisiológicamente, para recordarle a nuestro cuerpo que puede salir de ese estado de alarma continuo.

En Ateliest hemos demostrado en pruebas realizadas con 20 pacientes que en apenas 5 minutos de ritual se logra una reducción del 15% en los niveles de estrés.

Para practicarlo en momentos de alta tensión, recomendaría aplicar Active Botanical Mist sobre el rostro, acompañado de una técnica de respiración que calme el sistema nervioso, como la “respiración en caja” (inhalar, retener, exhalar y mantener en tiempos iguales) o la respiración 6/7/8. Si el pico de tensión ha sido muy elevado, incorporaría también la aplicación e inhalación de Inner Bloom.

Muchas novias sienten presión por llegar al gran día con una piel perfecta. ¿Qué les dirías sobre la relación entre estrés, cuidado de la piel y expectativas de belleza? ¿Qué hábitos recomendarías priorizar frente a la tentación de probar muchos productos nuevos a última hora?

Frente a la tentación de probar productos o rutinas nuevas, la regla de oro es que cualquier tratamiento nuevo es algo que deberíamos hacer cuando todavía quedan al menos tres meses para la boda. También es vital no dejarse llevar ciegamente por las recomendaciones del entorno: algo que le haya ido muy bien a nuestra amiga no siempre nos va a ir bien a nosotras, porque las necesidades de cada piel son únicas.

 Por eso, el último mes antes del gran día es un momento importantísimo para dedicarnos a mimar nuestra piel utilizando únicamente aquellas cosas que ya sabemos con certeza que nos van bien, evitando cualquier experimento.

Además de todo esto, les diría que tuvieran en mente una premisa fundamental: cuanto más estés disfrutando este momento, más bonita estará tu piel. El estrés es uno de los peores enemigos de la piel y boicotea cualquier tratamiento que estemos aplicando. La belleza y el bienestar deben ir siempre de la mano, y creo firmemente que conseguiríamos muchísimos mejores resultados si nos enfocáramos en cuidar nuestro bienestar en lugar de obsesionarnos solo con cuidar nuestra belleza exterior.

Priorizar la calma, mantener una rutina constante y aprender a disfrutar del camino es la mejor preparación posible para la piel.

Las estrellas de Hollywood se casaron en 2006, una boda a la que acudió Jenny McCarthy, que dos décadas después ha revelado una anécdota de lo más incómoda que vivió durante la celebración

La boda de Tom Cruise y Katie Holmes se celebró en Italia en 2006 siguiendo el rito de la Cienciología y reunió unos 15o invitados. Fue una boda de lo más mediática y casi dos décadas después vuelve a ser noticia gracias a Jenny McCarthy, que ha recordado una experiencia incómoda que vivió durante la celebración. La actriz acudió acompañada de Jim Carrey, su pareja por aquel entonces, y ha contado en un podcast cómo se sintió intimidada tras preguntar si podía coger en brazos a Suri, la hija de los recién casados.

Un silencio incómodo tras su pregunta

Jenny McCarthy ha explicado en su podcast uno de los momentos más extraños que recuerda durante la cena previa al enlace. La actriz cuenta que estaba sentada frente a Tom Cruise y Katie Holmes cuando la niñera acercó a Suri a su madre. Al ver a la pequeña, McCarthy, que reconoce que le encantan los bebés, preguntó si podía cogerla en brazos. Sin embargo, asegura que su petición provocó un silencio absoluto entre los asistentes, una reacción que la dejó desconcertada.

 

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La presentadora ha comparado aquella escena con La semilla del diablo, la película de terror de Roman Polanski. Según su relato, Katie terminó pasándole a la niña mientras todos permanecían callados. La situación volvió a la normalidad en cuanto devolvió a la niña y los invitados retomaron sus conversaciones. “Katie me pasó a la bebé lentamente y yo solo dije: ‘Hola, bebé’, porque ya nadie hablaba. Y luego, una vez que la devolví, fue como si todos volvieran a sus conversaciones”, recordó, y añadió: “Nunca en mi vida había tenido tanto miedo”.

Pero los momentos incómodos no acabaron aquí. Durante la ceremonia, Tom Cruise le presentó a David Miscavige, máximo dirigente de la Iglesia de la Cienciología y padrino del actor. La presentadora ha contado que hizo un comentario que pareció no gustarle mucho: “Le dije: ‘Jaja, te eligieron, felicidades’, lo cual sonó despectivo. A él no le gustó y yo disfruté cada segundo”. Tom Cruise se limitó a soltar una leve sonrisa para quitar hierro al asunto, según cuenta la actriz.

Al parecer, Tom Cruise habría intentado acercar a McCarthy y a su pareja, Jim Carrey, a la Cienciología. Según cuenta, el actor los invitaba a su casa en Colorado, pero Carrey rechazaba las propuestas porque sospechaba que intentarían convencerlos para que se incorporaran a la organización religiosa.

Jenny McCarthy preocupada por Katie Holmes

Durante su conversación con Anne Gollert Hill, Jenny MacCarthy también ha recordado cómo era su relación con Tom Cruise y Katie Holmes en aquella época. La actriz ha explicado que, en algunos encuentros en los que coincidían las dos parejas, intentaba acercarse a Holmes para preguntarle en privado si estaba bien o si necesitaba ayuda.

 

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“Venían a nuestra casa y yo la apartaba y le decía: ‘¿Estás bien? ¿Necesitas ayuda?’ Y en ese momento se quedaba paralizada”, ha explicado. McCarthy ha relacionado estos recuerdos con la sensación de incomodidad que experimentó en la boda de la pareja, aunque se trata solo de una percepción personal y ya no sabremos qué estaba viviendo Holmes en esos momentos.

La ruptura entre Tom Cruise y Katie Holmes

Después de cinco años casados, Katie Holmes pidió el divorcio al actor. Para ella, este fue su primer y único matrimonio. Tom sí había estado casado con las actrices Nicole Kidman, con quien tiene dos hijas, y Mimi Rogers. Fruto de esta relación con Katie Holmes, la pareja tuvo una hija. Suri tiene ahora 20 años y desde 2024 utiliza el apellido de su madre, Noelle, tras renunciar legalmente al apellido del actor.